미국대학

School of Visual Art

http://www.sva.edu/
SVA는 1947년 Cartoonists & Illustrators school로 시작한 학교이다. 1950년에 다른 학과인 광고, 사진, 순수, 인문과학 등의 학과를 개설하면서 SVA로 이름을 바꾸었다. 일러스트레이터가 되려면 이 학교를 나와야 한다고 말할 정도로 미국에서 인지도를 가지고 있고, 현재 교수진들도 95% 이상이 현직에 활동하고 있는 작가들로 구성되어 있다.1학년에는 디자인 역사, 스토리텔링, 타이포그라피, 모션 그래픽 등등의 기본기를 다진 다음 2학년때부터 좀 더 실무적인 프로그램을 배운다. 자신만의 디자인 프로젝트를 진행하면서 비즈니스 적인 전략까지 실제적인 실무 위주의 수업을 듣게 된다. 그래픽 뿐만 아니라 디지털 영상 분야도 강조하고 있다. 그래픽디자인은 6위, 멀티미디어, 시각디자인은 7위, 사진 7위 회화 13위 등등 높은 랭킹을 유지하고 있다. 1947년 설립된 SVA는 뉴욕의 맨하탄의 중심에 위치하여 캠퍼스는 시내에 건물들로 이루어져 있다.본교는 철저히 실기실습 위주로 수업을 진행하고 있다. 도서관에는 65,000권의 도서를 갖추고 있고 미술관인 The Visual Arts Museum과 갤러리를 소유하고 있어 학생 전시를 할 수 있도록 지원하고 있다.

Academy of Art University

http://www.academyart.edu
AAU의 대학 교수들이 대부분 현직에서 활동하고 있는 예술가들로 다양한 실전 경험을 풍부하게 학생들에게 전해주고 있다. 디자인은 흐름이 빠르기 때문에 트렌드의 흐름에 맞게 실제 활동하고 있는 교수진들로 구성되어 있다. 또한 캠퍼스 내에 다양한 시설들 연구실,실습실, 컴퓨터실 등등이 잘 갖추어져 있다. 학교 자체 ESL 랭귀지 센터가 있어 학부와 대학원 과정 모두 토플 없이 조건부 입학이 가능하다. 
AAU는 애니메이션 분야에서 강세를 보이는 학교로 픽사 클래스라는 수업을 통해 픽사의 직원이 직접 수업을 맡아주고 있다. 애니메이션 중에도 특히 애니메이터 위주의 교육이 강하다. 게임, 애니메이션쪽으로 매우 유명하고 현지 취업도 많이 하는 편이어서 상당히 많은 학생수를 가지고 있다. 

Alfred University

http://www.alfred.edu
본교는 처음에 도자 산업을 육성하기 위해 출발하였지만 현재는 최첨단 기술인 세라믹 공학의 발전을 위해 전통적인 도자기, 유리 분야에 안주 하지 않고 끊임없는 신소재 개발에 연구 투자 하고 있다. 알프레드의 도자 공예는 세계 최고로 손꼽아진다. 미국 전역에서 1위의 명성을 가지고 있다. 그 외에 예술관련 학과도 2009년U.S.News 선정 10위를 기록하였다. 

Art Center College of Design ( ACCD )

http://www.artcenter.edu
아트센터는 사립 디자인 학교로 Hillside Campus와 South Campus로 나누어져 있다. 캘리포니아주 패서디나에 위치해 있다. 로스앤젤레스 다운 타운에서 약 10마일 정도 떨어져 있으며 여기는 전통적인 부촌 도시이다. ACCD는 여기에서도 패서디나에서도 산 중턱 즈음이며 숲으로 둘러싸인 조용한 곳에 위치해 있다. 최근에는 백인보다 동양인의 비율이 굉장히 높으며 한인이 많은 비율을 차지했지만 요즘엔 중국인과 인도인들이 대거 유학길에 오르고 있다. 아트센터의 또 다른 특징으로는 학생들의 1/3이 미술 비전공자들이 디자이너의 꿈을 펼치는 유학생들이 많으며 또한 직장경력이 꽤 있는 전공자들도 많이 있어서 평균 연령이 높은 편이라고 알려져 있다.  이 학교의 특징 중 하나는 타 학교에 비하여 3 개의 학기제로 나누어져 있으며 빠르면 3년 안에 졸업할 수 있다. 

California College of the Art (CCA)

http://www.ccac-art.edu
CCA는 100년 이상의 역사를 가지고 있는 미국에서 이름 있는 예술 칼리지 중의 하나이다. Businessweek 잡지는 본교를 전세계 최고의 디자인 스쿨 중 하나로 선정한 바 있다. 학생 수는 2000명 이상 이며 외국 학생으로는 캐나다, 중국, 한국에서 온 학생들이 주류를 이루고 있다. 교수진은 500명 정도로서 현재 자신의 예술 분야에서 활동 중인 교수진들로 이루고 있다. 장학금은 7,000 ~ 18,000달러로서 학생들의 작품과 학점에 따라 지급 된다. 대학 순위에서 본교는 Fine art 11위, Industrial Design 8위, Graphic Design 10위, 세라믹,글래스, 쥬얼리(금속), Fiber arts, 그래픽, 사진 등 10위권 내에 오른 바 있다.

Carnegie Mellon University

http://www.cfa.cmu.edu/index.php
팝 아트로 유명한 Andy Warhol 은 본교의 디자인학과 출신이다. 본교의 예술대학에는 Architecture, Art, Design, Drama, 음악 과정을 여러 연구소와 다양한 프로그램과 함께 운영하고 있다. 세계적으로 유명한 이 학교의 Drama School 또한 Steven Bochco, John Wells와 같은 영화제작자와 Ted Danson, Holly Hunter, Geroge Peppard, Jack Klugman, 그리고 Blair Underwood와 같은 유명 배우들을 배출하였다.
본교의 학부과정은 1, 2학년에 교양과목 및 선수과목을 모두 이수한 후 별도의 심사를 거쳐 디자인 학부로 진학하며 3, 4학년 때 선택한 전공을 공부한다. 과정으로는 3D Design, Art History, Drawing, Fine Arts (B, M), Metals, Painting, Printmaking, Sculpture, Studio Art 등이 있으며, 건축학과도 강세이다.

California Institute of the Arts

http://calarts.edu/
LA의 영상부분에 많은 졸업생들이 활동하고 있으며 특히 애니메이션 부분도 서부에서는 가장 우수한 프로그램을 제공하고 있다. 영화‘가위손’, ‘배트맨’, ‘크리스마스의 악몽’ 등 유명 영화의 감독인 팀 버튼(Tim Burton); ‘인크레더블’, ‘라따뚜이’ 등의 애니메이션과 ‘미션 임파서블 4’를 감독한 브래드 버드 (Brad Bird); ‘스타워즈’의 로버트 발락 (Robert Blalock) 특수효과 감독, 픽사의 존 레스터 (John Lasseter) 대표 등이 학교의 동문이다.
Calarts는 기초과정으로 미술에 대한 전반적 이해를 중심으로 하는 파운데이션 (Foundation) 코스를 운영하는 다른 아트스쿨과는 달리1학년부터 전공 집중 수업을 진행한다. 따라서 지원하는 학생들의 수준도 상당히 높은 편이며 전공 경험이 있는 학생들이 대부분이다.영상과 영화 분야에 강세이며 visual 과 performing arts 두 분야 모두 학사 석사 학위 과정이 있는 특징이 있다. 다른 미술전문학교와는 달리 한정된 전공과 타 전공이 함께 어우러져 전체적인 영화와 관련된 작업을 같이 할 수 있는 특징도 있다.

1961년 월트 와 로이 디즈니에 의해 개교를 하였으며 Los Angeles downtown과는 30분 정도 거리에 위치한 Valencia, CA에 위치하고 있다. 예술 종합학교의 성격을 가지고 있으며 전공간 협력과 연계가 잘 이루어지고 있고 학부과정부터 전문적이며 실무적인 수업이 진행되는 것이 특징이다.

Cooper Union

http://www.cooper.edu
1859년에 증기기관차 엔진을 최초로 발명한 사업가 Peter Cooper가 “교육은 누구에게나 숨쉬는 공기와 마시는 물처럼 제공돼야 한다(Education of the highest quality should be as free as air and water and should be available to all who qualify, independent of race, religion, gender or social status.)”는 교육철학으로 설립되었다. Cooper Union은 뉴욕 맨하튼 이스트 빌리지(East Vilalge)에 위치하고 있으며 건축, 미술, 공학 3가지 전공만 개설되어 있고, 개설된 전공들은 모두 상위권 수준이며, 특히 매년 소수를 뽑는 건축대는 미국 최고 수준으로 인정받는다. 그 때문에 합격률이 굉장히 적어 입학이 어렵고 졸업은 더더욱 어려워 4년 안에 졸업하는 학생이 입학생의 1/3 정도라고 알려져 있다. 기숙사를 포함해 건물이 5개 밖에 없어 뉴욕 맨하튼을 캠퍼스처럼 사용한다. 쿠퍼 유니온의 건축대, 공대, 미대 모두 미국 최고의 수준을 자랑하고 있다. 쿠퍼 유니온의 수업 규모는 20 여명의 소그룹으로 교수가 학생들의 이름, 학업 진행 상황을 자세히 알고 있을 정도로 유대관계가 깊다.학생은 건축 150명, 공대 500명, 미대 250명 등 전교생이 900명 정도로 알려져 있다. 학습 시스템은 1학년 때부터 “실습교육(Hands-on education)”을 강조하는데 나노 장비까지 갖추고 있는 실험실은 웬만한 대학원 실험실보다 나은 수준이라고 한다. 이 학교의 BFA프로그램은 학생들에게 취업을 목적으로 한 교육 보다는 전문인으로서의 역할과 책임감, 그리고 기술과 이론에 대한 학습과 이해를 통해 자신감을 넣어주려는 목적을 하고 있다. 이수학점은 128 credits로 보통 4년이 소요되며, 건축학과는 160 credits을 이수해야 하며 5년이 소요된다.

Cornell University

http://www.cornell.edu/
뉴욕 주 이타카에 위치하고 있는 코넬 대학은 미국을 대표하는 명문 사립대학이다. 아이비 리그에 마지막으로 든 학교이지만 입학보다 졸업이 훨씬 어려운 학교로 알려져 있다. 뉴욕주 출신의 학생에 비해 다른주 출신의 학생들은 등록금이 높은데 이는 학교 재정의 일부에서 뉴욕주 예산을 받아 운영하기 때문이다. 지금까지 20여명의 노벨상 수상자를 배출한 세계적인 대학이다.본교의 미술과정은 페인팅, 사진, 판화, 조각, 그리고 필름, 비디오, 연극, 댄스, 뮤직, 텍스타일 디자인 등을 통합한 Combined media,애니메이션, 비디오, 디지털 이미지 등을 통합한  Electronic Imaging 등이 있다. 석사과정으로는 컴퓨터 그래픽, 순수미술 등이 있다.특히 미국 Top1으로 손꼽히는 건축학과는 세계적으로 Top으로 손꼽히고 있다. ‘디자인인텔리전스’가 미국 최고의 건축 디자인 대학을 선정할때 7번이나 1위를 차지하였다. 도시계획학과와 인테리어 디자인 학과도 top 5 안에 선정되었다.

Cranbrook Academy of Art

http://www.cranbrookart.edu/
1932년에 설립된 이 학교는 USNEWS의 미국 디자인 전공 랭킹에서 RISD와 함께 항상 톱 선두에 꼽히는 학교이며 미국 디자인 교육에 있어 항상 제일 먼저 언급되는 학교 중 하나이다.  10개 각 학과에 신입생이 매년 8명 정도이며 총 학생 수가 150명 내외인 작은 학교이고, 특별히 교수가 없이 각 학과에 분야에서 최고로 인정받는 예술가들을 뽑아 Artists-in-Residence 제도로 진행되며 그 이외에 각 분야의 전문 미술가에 의해 수업이 이루어지고 있다. 크랜브룩 아카데미의 태생이 유럽에 기초를 두고 있어 학교의 커리큘럼은 전체적으로 학생들에게 자율권을 주는 유럽식 교육이라고 볼 수 있는데 자율권이 있지만 오히려 더 학업에 매진 할 수 없는 체제이다. 복잡한 커리큘럼이나 필수 과목이 없이 학생이 원하는 것을 원하는 사람과 함께 공부할 수 있는 환경을 만들기 위해 노력하는 학교이다.
Cranbrook Art Museum을 소장 운영하고 있어, 이 곳에서 열리는 전시와 다양한 프로그램은 학생들에게 작업에 대한 영감과 관련 정보를 얻을 수 있는 기회를 주며, 지역 아티스트와 학생들의 작업물을 대중에게 알릴 수 있는 장소로 이용된다. 수업은 일대일 형식으로 토론하고 연구하는 방식으로 수업이 진행되며 학생들은 개인의 스튜디오를 가지고 작업에 몰두할 수 있다는 이점도 있다. 졸업을 위해서는 학기마다 4학점씩 총 32학점을 이수해야 하며 70과목의 1년 과정과 더불어 한 학기 과정으로 90개의 과목이 제공되고 있다.

Fashion Institute of Design & Merchandis

http://www.fidm.edu
LA에 있는 패션 전문 대학이다. 패션에 관한 대부분의 학과들을 제공하고 있다. 실무위주의 교육으로 2년 전문과정으로 볼 수 있는데,실제 업무에 곧바로 투입 될 수 있는 실무 위주의 교육을 진행하고 있다. 패션 마케팅, 매니지먼트, 헤어디자인, 코스메틱, 패션 디자인 등등 다양한 학과가 특징적이라고 볼 수 있다. 최근 텔런트 겸 가수 출신의 김준희씨가 재학 중인 것으로 알려져 유명세를 탔고 배우 한고은도 의상학과 출신이라고 밝히기도 했다. 패션에 관련된 시설은 미국 최상급으로 볼 수 있다. 그래서 프로젝트 런웨이 시즌 6에서 파슨스에서 FIDM으로 옮겨 촬영했다고 알려진다. 위치상 영화와 관련된 영화 의상 쪽으로 취업하기에 용이하다. LA와 샌프란시스코,오렌지 카운티, 샌디에고 등에 4개의 캠퍼스를 가지고 있다. 입학 시 토플점수 대신 ELS 랭귀지 센터에서 레벨 이수를 허가 받을 수 있는 장점이 있다.

FIT - Fashion Institute of Technology

http://www.fitnyc.edu/
미국 패션 학교에서는 거의 유일무이한 주립교육기관이기 때문에 학비가 저렴하다. 
FIT는 미국의 패션대학 중 가장 독특한 분야가 많은데, 디스플레이, 모피디자인, 남성복, 장난감 디자인등은 미국 내에서 최고로 권위를 인정받고 있으며 이 분야에 대한 지원자도 많은 편이다. 보석디자인, 패션디자인, 광고학, 패션 유통학 마케팅, 바잉 분야도 유명하며,사진학 분야에서는 광고 사진학으로 유명하다.
흔히들 패션 디자인 학과로서 파슨스와 FIT를 많이 비교하는데, 둘 모두 최상의 학교에 속한다. 비교 한다면 FIT는 보다 상업적인 의류에 맞추어져 있다. 그렇다고 창조성이 떨어지는 것은 아니지만 실무위주의 교육, 졸업 후 취업에 맞는 패션 트렌드에 맞추어 가는 분위기라고 말할 수 있다. FIT에 비하면 파슨스는 보다 창조적이고 예술성을 높이 평가한다. 그래서 학교 선택시에는 자신이 추구하는 작품 성향에 맞는 학교들을 선택하는 것이 좋다. 만일 자신의 창조적인 예술성향이 파슨스의 예술성에도 만족스럽지 못하다면 유럽쪽으로 눈을 돌려보는 것이 좋다. 본교의 커리큘럼은 2+2 체제라고 볼 수 있다. Associate’s degree-AAS과정을 지원하고 이 과정을 마친 후 다시 2년 학사 과정인Bachelor’s degree-BS/BFA과정을 지원할 것인지를 결정할 수 있다. FIT의 학사 과정은 2년 제이기 때문에 지원 시 이미 타 대학에서 일정 시간 (30 학점)의 교양 과목을 이수한 학생이 지원하는 경우에도 학사 과정으로 바로 받는 게 아니라 2년 준 학사 과정(Associate’s degree-AAS) 중 1년을 면제한 1년 집중코스로 받아주는 전공이 많다. 준학사 1년 과정 지원서는 따로 없고 FIT 측에서 성적표를 보고 판단하게 된다. 

Illinois institute of Technology

http://www.id.iit.edu/
본교는 일리노이주 시카고에 위치하고 으며 캠퍼스는 시카고 도심에서 남쪽으로 떨어진 곳에 있으며, 공대로서 유명한 명성을 가지고 있다. 본교는 건축 디자인 공학으로 이름을 알리고 있다. 20세기 건축을 대표하는 건축가인 Ludwig Mies van der Rohe는 독일 바우하우스에서 미국으로 망명해서 20년 동안 본교의 건축과 교수로 재직하며 이 학과를 세계적인 학과로 발전시켰다. 현재 Frank Flury교수가 재직하고 있으며, 타워 팰리스 준공에 함께한 세계 건축 구조설계업계의 거장으로 불리는 아메드 압델라자크는 오랫동안 겸임교수로 재직했었다. 학생들은 교수진과 함께 다양한 프로젝트에 참여하는데 그 예로 공공 건축의 하나인 독일 붸딕하임의 Field Chapel project가 있다. 또한 2010년 친환경 건축디자인 공모전에서 3개의 상을 휩쓸었다.
IIT의 디자인 학과는 독특하다. 일단 석사과정으로 비전공자도 지원할 수 있다. 전공자일 경우에는 경력을 요구하며 포트폴리오를 요구한다. 비전공자인 경우에는 GRE성적을 제출해야 한다. 비전공자는 합격시 수업에서 파운데이션이라는 과목을 필수로 수강하며 디자인의 소양을 익힌다. 전공자는 2년, 비전공자는 3년 과정으로 졸업할 수 있으며, 미국 최초로 디자인 박사과정도 제공하고 있다. IIT의 디자인은 Human-centered 중심으로 연구되고 있다. 

Maryland Institute College of Art (MICA)

http://www.mica.edu/ 
미국 내 대학교평가에서 페인팅, 드로잉 대학원 프로그램이 미국 내 4위로 랭크 되었고 그래픽 디자인은 6위에 랭크되는 등 모든 전공이 고르게 상위권에 랭크 되어 있는 미국 내 최상위권 아트스쿨이다. 학과는 멀티미디어, 비쥬얼 커뮤니케이션 12위, 사진 15위, 조소 7위로 평가 받고 있다.
애니메이션, 미술사, 인터렉션, 사진, 판화, 비디오 등등 다양한 학과가 있지만 그 중엔 페인팅, 드로잉 학과가 유명하다. 석사과정의 순수미술 학과는 Hoffberger School of Painting에서 진행하고 있다. 조소학과, 페인팅학과, 멀리미디어 학과 등이 따로 분류되어 있는 것이 특징적이다.

Massachusetts College of Art and Design

http://www.massart.edu/
Massachusetts College of Art (Mass Art)는 1873년에 MIT와 Museum of Fine Arts 이후 세 번째로 Massachusetts주에 설립된 예술학교이며, 보스턴의 Fenway Cultural District에 위치하고 있어 대중교통 이용이 편리하고 Museum of Fine Arts, Isabella Stewart Gardner Museum 등이 가까운 거리에 위치하고 있다. 
본교 BFA 학부를 졸업하고, 예일대학교에서 석사과정을 마친 데이빗 힐러드는 세계적으로 각광받고 있는 사진 작가이다. 본교에서는 매년 뛰어난 졸업생에게 상을 수여하는데 1992년 졸업한 데이빗 힐러드에게 2008년 Award를 수여했다. 그는 그의 전시만 45차례 진행했으며 현재 보스톤에서 활동중이다. 1993년부터 지금까지 두장, 또는 3장, 4장의 사진을 나란히 높고 하나의 작품을 만드는데 하나의 파노라마처럼 길게 늘어져 있지만 그 사이 마디마디가 끊겨 있는 작품을 하고 있다. 최근 한인 중에서는 어도브 글로벌 디자인 전에서 디자인 학과에 재학중인 배재철학생이 최우수상에 수상한 바 있다.

New York University

http://www.nyu.edu
본교의 캠퍼스는 뉴욕 시내에 건물들로 형성되어 있으며 미국 내에서 가장 큰 사립대학 중 하나의NYU명문대학으로 인정 받고 있다. 본교의 개설과정으로는 필름, 텔레비전, 사진, 영화학 등등의 학사과정과 영화와 관련하여 다양하게 나뉘어져있는 석사 과정을 제공하고 있다. 진보적이고 개방적인 학교로써 NYU 학생들은 여러 internship과 현장학습들과 더불어 학교로부터 다양한 기회를 부여 받고 있다. 현재 400여명 정도의 외국인 학생들이 공부를 하고 있으며 60여 이상의 나라에서 온 이들과의 문화적인 교류와 언어 및 다양한 경험들도 쌓을 수 있다. 지금까지 800여명의 한인 졸업생들이 있으며 한인 동문회 구축이 잘 되어 있는 편이다. 예술 관련 유학으로는 미술교육학과 미술치료학으로 인기를 모으고 있다.

Otis College of art and design

http://www.otis.edu/
1918 년 로스앤젤레스 타임즈의 설립자인 Harrison Gray Otis에 의해서 설립된 OTIS College of Art and Design 은 현재 LA 지역에서 가장 오래된 명성 있는 예술대학으로 각 캠퍼스는 박물관, 갤러리, 아티스트들의 스튜디오와 가까울 뿐만 아니라 다양한 영화, 디지털 이미지화, 장난감 회사들도 가까이 할 수 있는 위치에 있다.
이 학교는 실무위주의 교육으로 운영되고 있으며 모든 전공의 학생들이 첫해에는 Drawing & Composition, Figure Drawing, 2D & 3D Design 등의 Foundation 프로그램을 통해 기초 실기를 들으며, 이 후에 세부적인 과정으로 나뉘어 진다. 교수진들은 현직 활동중인 유명 아티스트들로 구성이 되어 어서 실무 중심의 교육을 받을 수 있으며 다양한 분야의 유명 예술인들의 강의가 연중 열린다. OTIS의 최대 장점은 디자인 산업의 중심지에 자리하고 있어 졸업생들의 취업률이 높을 뿐만 아니라 진로도 다양하다는 것이다.
많은 다양한 학과 중 장난감 디자인의 경우는 뉴욕의 FIT 와 함께 유망한 학과로 속한다. 장난감 디자인학과는 전세계적으로도 많이 않은 대학에서 제공하고 있지만, 특히 Otis는 지리적인 위치상 LA에서 학업을 한 다음 취업하기에 용이한 점들이 있다. 

Pratt Institute

http://www.pratt.edu
120여년의 역사를 가지고 있으며 전공 과정으로 들어가기 전에 창의적인 계발을 위해 1학년 전과정을 파운데이션 기초교육과정을 제공한 최초의 디자인 학교이다.
프랫은 건축 분야에 강세를 보이고 있어 미국에서 해마다 10위권 안에 드는 우수한 미술 대학중의 하나다. 인테리어 디자인 학부는 US News지에 의해 미국 내 1위로 랭크되었으며 대학원은 1위에 올랐다. 그 외에 산업디자인은 4위, 커뮤니케이션 디자인은 9위, 회화는15위를 차지했다. 한국의 유명 작가들 중에서 본교의 Fine art 석사과정을 졸업한 동문들이 많은 편이다.IBM 로고 디자인으로 알려진 세계적인 그래픽 디자이너인 폴 랜드는 본교 학부 졸업생으로 프랫, 쿠퍼 유니온, 예일에서 가르친 바 있다. 졸업생으로 현대 디자인계의 아이콘인 죠수아 데이비스로 그는 웹 디자인에 큰 영향을 끼쳤다. 또한 인쇄 매체 뿐 아니라 물리적 공간에도 타이포그라피를 적용시킨 스테판 사그마이스터도 본교 학사 출신이다.

Parsons the New School for Design

본교는 예술적인 면뿐 아니라 기업적인 정신을 배우기에도 적합한 학교이며, 700명 이상의 현직 디자이너 및 예술가들의 강의와 최신 시설의 다양한 전공분야별 랩 보유하고 예술과 패션의 1번가에 위치하고 있는 이점들은 디자인 혁명의 선두 주자들을 키우는데 충분한 조건들을 제공하고 있다. 또한 각 전공분야의 실무 전문가들이 교수 및 visiting critic으로 교육에 참여하고 있다. 전통적으로 패션디자인에 강세를 보여온 학교지만 최근에는 컴퓨터 그래픽, 디지털 이미지, 인터렉티브 멀티미디어 등의 학과도 인기를 끌고 있다. 100년의 역사를 자랑하는 미국의 대표적인 미술 학교이며 뉴욕 5 번가에 위치하고 있다. 5개의 파트로 나뉘어져서 건물이 따로 있으며 온스타일의 런웨이 프로젝트 실습실이 파슨스여서 지원자가 급격히 늘어나고 있는 추세이다. 본교에서는 도나 카란, 앤디 워홀 재단, 마이크로소프트, 세븐틴 잡지 등에서의 인턴쉽을 실시하고 있으며, 듀퐁, 리복, 페리엘리스, 코닥, 삼성 등으로의 취업을 하기도 한다. 파리, 암스테르담, 런던, 스톡홀름, 일본, 한국 등과의 교환 프로그램도 진행하고 있다.
성공한 미국 디자이너 중 많은 사람이 파슨스의 졸업생이라고 하며 유명한 패션 디자이너인 Donna Karan, Anna Sui, Marc Jacobs와Isaac Mizrahi를 비롯하여 인테리어 디자이너 Eleanor McMilan Brown과 Juan Montoya 등 유명한 디자이너들을 배출하였다. 마크 제이콥스는 뉴욕에서 가장 인기있는 디자이너 중 한 사람이다. 안나 수이는 중국계 미국인으로 본교 졸업생 중 가장 성공한 한사람으로 손꼽힌다. 현재 연간 400만달러 이상의 수입을 올리는 사업체를 소유하고 있다. 도나 카란은 여성을 위한 디자인으로 뉴욕 여성복 트렌드를 이끌어가고 있는 디자이너이다.

Ringling College of Art and Design

http://www.ringling.edu
본교는 컴퓨터 애니메이션학과로 알려져 있는 예술대학이다. 학생들은 졸업 후에 월트 디즈니, 픽사,드림웍스, 워너브로스 디자인센터 등등의 유명 회사로 취업하는 편이며 인턴쉽 프로그램도 제공하고 있다. 그 외에 게임 아트 디자인, 일러스트레이션, 모션 그래픽,그래픽 디자인, 인테리어 디자인, 광고 디자인 등등의 학과를 제공하고 있다. 본교는 미국 플로리다 세러소타에 위치하고 있다. 역사는 1931년에 설립되어 오랜 역사를 가지고 있고 플로리다 지역의 유명 예술대학으로 자리매김 하고 있다. 대학은 종합대학교 만큼 크지는 않지만 소규모 클래스의 수업으로 학생 개개인의 실력을 향상할 수 있는 시스템을 가지고 있다. 수업은 1학년 때는 기초 수업을 하게 되고, 2학년부터 전공 수업으로 들어가게 된다. 1학년 수업에서 진행되는 유명 예술가, 디자이너 초청강연 및 토론으로 이루어지는 Core 프로그램은 학생들의 디자인에 관한 시야를 넓히도록 도움을 주고 있다.본교의 유명한 교수진으로는 일러스트레이터인 Thomas B. Allen, Regan Dunnick, George Pratt과 작가인 Fiore Custode, Maro Navew, Loran Wilford 등이 있다.

 

Rochester Institute of Technology

http://cias.rit.edu/
U.S. News & World Report 미국 상위 미술대학 순위에서 fine art 21위, Industrial Design 8위, Metals / Jewelry 8위, Multimedia / Visual Communications 10위, 그리고 사진은 Photography 3위를 차지한바 있다. 본교는 사진학으로 Top 대학으로 손꼽히고 있다.본교의 Art and design은 College of Imaging Arts and Sciences라고 칭하며 별도의 홈 페이지 사이트를 운영하고 있다. 각 학과별로 뛰어난 시설, 현대적인 시설들을 갖추고 있다. 청각장애인을 위한 특별 학생 서비스도 운영되고 있다.
본교의 사진학과 출신 졸업생은 미국의 사진학적 역사와도 이어지고 있다. 졸업생으로는 Pete Turner, Jerry Uelsmann, Mitchell Feinberg, Marilyn Bridges, nthony Suau, Jonathan Blair등 세계적인 사진작가들이 있다.  특히 사진학과의 시설은 암실을 비롯해서 최첨단 컴퓨터실, 연구실, 프린터실 등등 여타 대학과 비교할 수 없는 최신식 시설을 갖추고 있으며 각 lab 실에 테크니션들이 상주하여 기계를 다루는 방법들을 알려주고 있다.

San Francisco Art Institute

http://www.sfai.edu/
본교는 캐나다에 Emily Carr Institute를 설립한 Emily Carr, Rolling Stone지에 존 레논과 그의 아내 요코오노의 사진을 찍어 화제를 낸 Annie Leibovitz 등 세계적인 예술인들을 배출한 학교이다. 최근의 유명한 졸업생으로는 행위예술가인 Paul McCarthy, 사진작가인Sharon Lockhart, 설치미술가인 Jason Rhoades 및 Barry McGee 등이 있으며, 이들은 모두 휘트니 비엔날레 또는 베니스 비엔날레에 초대되었다. 두 비엔날레에 모두 초청된 비디오 예술가 Paul Pfeiffer는 2002 휘트니 비엔날레에서 가장 유망한 예술가에게 수여되는 벅스바움 어워드의 첫 수상자이다. 
본교는 실험적 예술, 새로운 시도와 연구를 지향하여 다른 학과들과의 활발한 교류를 장려하고 있다. 최근 작품 경향에 맞추어 다양한 미디어를 혼합하여 예술에 접목 시킬 수 있도록 지원하고 있다. 커리큘럼에 맞추어 수업을 진행하는 것이 아니라 학생 스스로가 자신만의 예술의 길을 찾을 수 있도록 유연하게 대처하고 있다. San Francisco Bay가 내려다 보이는 Russian Hill에 자리하고 있으며, 대학원은 3가에 위치하고 있어 샌프란시스코의 매력을 충분히 누릴 수 있다. 메인 캠퍼스는 가장 아름다운 경치와 환경을 가진 학교로서 자랑하고 있다. Diego Rivera Gallery는 갤러리 자체로서 역사적인 예술을 자랑하며 또한 학생들의 전시장으로도 쓰이고 있다.

SAIC

The School of the Art Institute of Chicago (SAIC)
http://www.saic.edu
시카고 예술 대학교는 예일 대학교와 함께 fine art에서 1, 2위를 다투는 대학교이다. 드로잉, 페인팅, 조소 등의 분야에서 두각을 나타내며 그 외에 전체 예술 학교 순위에서 3위, 디자인 계열 학과 10위 권 내로 세계적인 디자인 스쿨로 알려져 있다. 학부의 교수비율은13:1이며 유명한 명성과 함께 국제학생 비율이 높으며 한인도 많은 편이다. 
시카고 현대 미술관은 뉴욕 메트로폴리탄 뮤지엄에 이어 미국에서 자랑하는 세계적인 갤러리이다. 본교는 시카고 현대 미술관과 같은 재단으로 미국 내에서 두번째로 많은 예술 관련 서적을 보유하고 있다. 본 미술관에는 약 45,000점의 근, 현대 및 예술품들을 소장하고 있다. 인상주의, 후기 인상주의 초현실주의 작가들의 컬렉션을 보유하고 있으며 시카고 예술 대학 학생들은 언제든지 입장이 가능하다.
시카고 예술대의 전문적인 스튜디오 환경은 굉장히 뛰어난 작업실로 평가받고 있다. 시카고 시내에 건물들이 위치해 있으며 목재실, 컴퓨터실, 개인 실습실 등등 현대적인 환경을 자랑하고 있다. 그 중 절반 이상이 개인 스튜디오로 만들어서 학생들의 창작 활동에 힘을 더하고 있다. 본교의 학업 이념은 예술가로서 창조적인 생각, 기술적인 전문성을 강조하여 비판적이고 실험적인 작품 추구하며 작가들 양성에 힘쓰고 있다.
본교는 한인 학생들이 많은 편으로 그 예술성을 인정 받고 있다. 최근에 비주얼 커뮤니케이션을 전공하고 있는 한인 유학생들이 전국 3대 광고경연대회 중 하나인 애디(ADDY)의 지역 예선격인 ‘2011 노던 일리노이 애디 어워드’에서 대상 등 주요 상을 휩쓸었다. 광고 동아리를 만들어 개인, 단체로 참여하여 전체 대상과 금상3, 은상 2개를 차지했다.

Savannah College of Art and Design

http://www.scad.edu/
SCAD는 조지아주 남 동부에 main campus가 위치해 있으나 애틀란타, 프랑스 라코스테, 홍콩에도 캠퍼스를 가지고 있다. 1978년 세워진 본교는 미국 뿐 아니라 세계적인 예술대학으로 성장하기 위해 한발 앞서나가고 있다.
학비는 약 3만 5천 달러 정도이며 입학시 뛰어난 학생에게 지급되는 장학금과 재학 중 학업 성취 장학금 제도로 관련 서류를 구비해서 지원하면 된다. 또한 교내 Academic장학금과 artistic 장학금을 1만 달러까지 지급하고 있다.
본교의 학과는 서배너와 애틀란트 캠퍼스까지 통합해서 본다면 미국에서 가장 다양하고 많은 미술 관련 학과를 가진 대학으로 손꼽히고 있다. 그래픽, 미술사, 영화학, 사진, 일러스트, 패션 매니지먼트, 패션 악세서리 등등 미술과 관련된 대다수의 학과들을 보유하고 있는 대학이다.

School of the Museum of Fine arts

http://www.smfa.edu
본교는 미국에서 3번째로 큰 박물관인 The Museum of Fine Arts에서 Tufts University와 손을 잡고 예술가들을 양성하기 위해 세워진 학교이다. 그래서 The Museum of Fine Arts의 혜택을 받을 수 있으며 학위는 Tufts 대학에서 수여하고 있다. 실습 위주의 실제 예술작업을 강조하고 학생들에게 무한한 자유를 제공하여 스스로 작품을 진행 할 수 있는 수업 체계를 가지고 있다. 현재 활동중인 아티스트들로 구성된 교수진들은 Fine art의 조소, 판화, 페인팅, 드로잉 등의 특정전공에 치중하지 않고 학생들이 스튜디오에서 경험할 수 있는 여러 미술과정 들을 다양하게 접하게 하여 자기 자신만의 전문적인 분야를 만들어 나갈 수 있도록 돕고 있다.
보스톤은 아이비 리그의 대학들과 여러 대학들로 어우러진 대학 도시이다. 학문적 연구에 전념하는 학구적인 도심 속에서 자유를 꿈꾸는 작가로서의 기반을 다질 수 있는 SMFA에서의 공부는 새로운 경험이 될 수 있다. 보스톤 도심의 안전하고, 학구적인 분위기와 함께 보스톤 파인 아트 뮤지엄에서 누릴 수 있는 세계적인 작품들과 특별 전시들은 세계적인 작가로 발돋움 할 수 있는 기회를 열어줄 것이다.

Syracuse University

http://www.syr.edu/
본교는 뉴욕주의 중심부에 위치하고 있는 시러큐스 지역에 위치하고 있으며, 이곳은 비즈니스, 교육, 문화의 중심지로 인구 50만의 중소도시로 볼 수 있다. 산과 호수, 정리가 잘 되어있는 공원 등 풍요로운 자연환경 속에서 여러 가지 자연과 함께 즐길 수 있는 스포츠가 잘 발달되어 있다. 문화적으로도 매우 수준이 높은 도시이며, 오랜 역사를 가진 대학 캠퍼스 분위기로 학생들이 학업하고 생활하는데 큰 도움을 준다. 본교는 1870년 창립되어 학과수도 130개가 넘는 대규모 종합대학이며 특히 저널리즘, 건축, 엔지니어링 등은 상당히 유명한 학과로 수준이 높은 편이다.

Yale University

http://www.yale.edu/
예일 대학교는 Fine art에서 1, 2위를 다투는 대학이다. 1701년 설립되어 하버드 대학과 함께 아이비 리그의 학교로서 보스턴과 뉴욕 사이의 코네티컷 주의 뉴헤븐에 위치해 있다. 예일 아트 갤러리는 미국에서 가장 오래된 대학의 미술관이며 Yale Center for British Art에는 많은 영국미술품을 소장하고 있다. 미술 대학원 과정은 매년 전공당 10명 내외의 학생만 뽑기 때문에 입학이 상당히 어려운 학교이다. 전체학생에서 국제학생 비율도 상당히 낮은 편이다. 토플 IBT 100점의 점수를 요구하며 각 학과별 다른 포트폴리오 가이드라인을 제시하고 있다.

The University of the Arts in Philadelph

http://www.uarts.edu/
미국 펜실베니아주 필라델피아의 예술의 거리 중심부에 위치하고 있다. 디자인, 비쥬얼 아트, 미디어 아트, 음악, 무용, 연극 등 예술분야 만을 취급하는 예술 종합 대학으로 학부학생과 교수 비율은 9 : 1, 대학원은 4 : 1 의 비율로 프로그램을 진행하고 있다.본교는 공예, 페인팅, 그래픽, 일러스트레이션, 산업디자인, 애니메이션, 사진학, 북아트 등의 학과를 개설하고 있다. 흥미로운 과정으로는 북아트와 MFA Museum Exhibition Planning and Design 과정이 있으며, 비전공자를 위한 Crafts Studio 프로그램이 개설되어 있다. 각 학과들은 학과 홈페이지를 별도로 개설하고 있으며 각 학생들의 작품을 홈페이지를 통해 확인할 수 있도록 오픈하고 있다.